EXPLORANDO NUESTRA CREATIVIDAD

LABORATORIOS LIBERATORIOS CON EL MÉTODO DE BRUNO MUNARI de Claudia Bonollo (Directora y fundadora del Atelier Cromático – plataforma internacional para el arte, la cultura y la investigación y laboratorio experimental para un uso consciente del color)

¿Quién es Bruno Munari? Nacido en Milán en el 1907, Bruno Munari se convierte muy pronto en ciudadano del mundo. Munari es el primer designer italiano, pintor, escritor, creador de libros para la infancia, asesor de editoriales, profesor de diseño en Estados Unidos, en la Harvard University, premio en la Japan Design Foundation » por el intensovalor humano de su diseño», Premio Compás de 0ro, premio Lego, premio Andersen como mejor autor para la infancia, laurea ad honorem en arquitectura en Genova …… La característica que mejor distingue a Munari es la de ser observador como un niño, siempre curioso por descubrir los aspectos múltiples de la realidad que nos rodean, y de evidenciar sus semblantes menos perceptibles, a los prejuiciosos, retóricos, rutinarios y convencionales.«Conservar la infancia dentro de uno mismo para toda la vida quiere decir conservar la curiosidad de saber, el placer de entender, las ganas de comunicar». Estas palabras de Munari resumen su existencia, su filosofía, su arte multiforme. Desde los primeros años de su actividad artística, Munari se da cuenta que al devenir adultos,los hombres privilegian el sentido de la vista y dejan de desarrollar los demás sentidos perceptivos. Crea entonces con poesía, ironía y fantasía, objetos que estimulan los sentidos perdidos, incluyendo – añadiría – el sentido común y el sentido del humor. Constata que «las máquinas son aburridas con su ritmo uniforme y constante. Pero con ajustes oportunos se pueden construir máquinas cuyo sonido recuerda el canto de los pájaros «. Crea la «Tabla táctil para los no videntes», los «Libros ilegibles», o sea libros para niños que aún no saben leer pero que serán estimulados por las sorpresas que descubren en cada página: colores diversos, materiales variados, formas sorprendentes, dibujos curiosos; enriquece de nuevos significados los objetos cotidianos: los tenedores, doblados con arte, se convierten en «Tenedores hablantes o animados»; inventa “máquinas inútiles»,desmitifica la importancia de los robots que nos rodean: ¿Irrumpe la televisión en color? ¡y Munari inventa las gafas para mirarla en blanco y negro! Se inventa la fotocopiadora, cuyo papel es la inevitable, imparable,impecable reproducción estereotipada de documentos? y Munari, hermano de Asimov, hace salir el mecanismo del esquema tradicional, creando las Xerografías originales: demostrando así que un texto cualquiera movido durante el funcionamiento de la fotocopiadora, producirá un ejemplar único e irrepetible… Con el tiempo, elaborará un método didáctico aplicado en casi todo el mundo: de Tokio a Paris, de New York a Jerusalén, de San Sebastián a Ginebra y, naturalmente también en Italia, en Prato, Faenza y Milán. «No hay que decir qué hacer sino cómo hacer». Estas palabras ilustran su método didáctico del «laboratorio-liberatorio» realizado para desarrollar la creatividad. Pero Munari no se ocupa sólo del mundo infantil, sino que nos descubre al niño que hay en nosotros, perdido en el laberinto de sus rutinas y tareas cotidianas.  

EL LABORATORIO LIBERATORIO

“Los adultos serán invitados a observar como hacen los niños, o sea hacer sin pensar en qué hacer. El Laboratorio es como un mercado de productos variados, que el público puede utilizar escogiendo fragmentos de materiales diversos, elegir según el color, la dureza, el peso, la estructura… E intentar componer algo, dejándonos llevar como cuando se escucha una música.” 

BRUNO MUNARI

El arte y la creatividad son el motor del renovar y de la renovación. Este laboratorio liberatorio multisensorial ayuda a desarrollar la propia creatividad, a pensar de una forma distinta y a incentivar la manualidad para sentirse mejor. Se trata de un Laboratorio de experiencias donde aprender divirtiéndose… Una propuesta para afrontar, entender y transformar el estrés y nuestros bloqueos a nivel corpóreo, psicológico y social mediante la dimensión lúdica, el juego, la ironía y la creatividad para recuperar nuestros sentidos dormidos. El color tiene aquí una importancia central ya que es un potente vehículo emocional.

¿Para Quiénes?: Público de todas las edades y profesiones. Para todas las personas que quieran introducir y desarrollar una dimensión creativa en su vida, convirtiendo la curiosidad en un acto creativo. Es posible crear un taller personalizado para un público específico.

Materiales: Se utilizarán muchos materiales distintos (algunos reciclados porque nos encanta dar una nueva vida a las cosas) para vivir una experiencia sensorial completa. Se trata de componer algo utilizando nuestras manos, dejándonos llevar y sin pensar en el resultado. Ponerse a trabajar juntos, cada uno con su creación, suele generar una atmosfera muy placentera e inspiradora.

¿Qué haremos? Se crearán objetos, pequeñas esculturas, collages, con todo el material de reciclaje que se nos ocurra. Se seguirá la técnica impartida por el tutor, aunque la idea es dejar que los participantes se expresen con plena libertad para la realización de la obra.
Si hay instituciones o escuelas involucradas en el proyecto, se podrían plantear exposiciones temáticas de las obras realizadas durante los seminarios.

Aforo max: 20 personas

INTRODUCCIÓN: EL COLOR COMO HERRAMIENTA CULTURAL Y VEHÍCULO DE LAS EMOCIONES

Breve charla sobre el significado simbólico, social y antropológico de cada color.

Se hablará también de la polaridad y ambivalencia de cada color y del porqué se han empleado determinados colores en la arquitectura, la publicidad, en el uso cotidiano y por supuesto, en la obra que se realizará durante el seminario. Conocer la cultura del color es fundamental para nuestro bienestar ya que existe también una ergonomía cromática.

Feedback final con el público para determinar qué relación tiene cada persona con los colores.
Posibilidad de seminarios personalizados para escuelas, empresas, entidades públicas y privadas.

Talleres experienciales para desarrollar la creatividad del Atelier Cromatico.

LAB LIB – explorando nuestra creatividad a través de los sentidos

A – ¡Prohibido no tocar!
Laboratorio táctil – creación de cuadros táctiles.

B – ¡Jugando con el arte!
Laboratorio creativo – creación de objetos, collages y esculturas

C – ¡Explorando el mundo del color!
Laboratorio experiencial – EL color como herramienta sensorial – creación de objetos, collages y esculturas

D – Arte Naturaleza y Salud (en colaboración con Monamour Natural Design)
Laboratorio experiencial – creación de jardines personalizados de pequeño tamaño o de jardines de Adonis (pequeñas esculturas con elementos orgánicos)

Los talleres de Claudia Bonollo y del Atelier Cromático se han ido desarrollando en el marco de Madrid Design Festival, Cruza Carabanchel – Festival del Distrito, Carabanchel Diseña, Carabanchel Open Studios y Open House. El último: MELANOMA LAB con un eminente grupo de científicos.

Un Laboratorio liberatorio del Atelier Cromatico ha tenido lugar en la Casa Encendida en el marco de CREATIVIDAD Y SOSTENIBILIDAD (European Union)

Atelier Cromatico

Plataforma internacional para el arte la cultura y la investigación – Laboratorio experimental para un uso consciente del color 

Fundado en Madrid y dirigido por el arquitecto y artista italiana Claudia Bonollo, el Atelier Cromatico, es una plataforma internacional para el arte, la cultura y la investigación y un laboratorio experimental para un uso consciente del color. 

Entre sus actividades Master Classes y charlas sobre el color, exposiciones temáticas, instalaciones multisensoriales, habitaciones cuánticas, performances, acciones danzadas, talleres y seminarios de formación sobre el color y sus vínculos con las emociones y con la salud. 

Una de sus últimas investigaciones, la Ruta de la Vida, en el prestigioso Colegio de Médicos de Madrid, se ha convertido en una exposición permanente. Se trata de una suerte de topografía regeneradora que pretende curar la memoria del lugar con vibraciones cromáticas (metabiologías transformadas por el color) y musicales, empleadas en la músicoterapia. Mediante un Código QR es posible ver y escuchar estas experimentaciones.

Actualmente se está ocupando de un tema fascinante: la sinestesia y organiza performances, exposiciones, seminarios y eventos que investigan color y sonido (sinestesia vibracional) y color y fragancias (sinestesia olfativa) con la historiadora y creadora de perfumes Valérie Aucouturier.