«Les couleurs sont les vrais habitants de l’espace»…
— Yves Klein
Los Retratos Cromáticos son obras experimentales pensadas para las personas, una suerte de cartografías del color – personalizadas y en movimiento – que potencian y desvelan los aspectos más íntimos, humanos y auténticos de los retratados.
No hay color sin narrativa: el espacio cromático anhela la metamorfosis y el movimiento, y el motor de ese cambio de perspectiva es algo tan frágil y delicado como la sensibilidad misma.
RETRATADOS: En esta primera edición de los Retratos Cromáticos, hemos trabajado con los participantes de una exposición colectiva (Carabanchel crea) en el marco de Madrid Design Festival 2026.
Los retratos, distintos para cada persona, toman en cuenta la sensibilidad y el registro cromático de cada uno de los retratados, en un ejercicio constante de empatía.
- Brenda Ranieri (FRESCA LA NAVE) – EL RETRATO MISTERIOSO Y ENERGÉTICO
- Ana Escalera EL PRESENTE PERFECTO – EL RETRATO CHAMÁNICO O DE LA ARLEQUINA DEL DESEO
- Sandra REIN – EL RETRATO ÍNTIMO O ÉXTIMO
- MATTHIEU M – EL RETRATO ATMOSFERICO Y VIBRANTE
- Stéphanie Maurey (enPieza eSTUDIO) – EL RETRATO AÉREO: AURORA CONSURGENS
- David Tamame (enPieza eSTUDIO) – EL RETRATO ENTRE DOS MUNDOS: LO CELESTE Y LO TERRENAL
- Maria Mallo (MAD MATERIALS) – EL RETRATO DE LA LIBERTAD INTERIOR Y DE LA MANIFESTACIÓN
- María Sequeiros (MAD MATERIALS) – EL RETRATO UMBRAL: EPIFANÍA
- María Tolmos (MAD MATERIALS) – EL RETRATO ESPEJO DEL ALMA
- Darío Torralba (conR diseño y formación) – EL RETRATO DE LO CORPÓREO Y DE LO TERRENAL
- Raquel Buj (BUJ ESTUDIO) – EL RETRATO ALQUÍMICO O DE LAS METAMORFOSIS
- Miguel (Honevo Design) – EL RETRATO HÍBRIDO Y METAMÓRFICO
- Denis Broduriès (MONAMOUR NATURAL DESIGN) – EL RETRATO BIOFÍLICO: AMAR LA NATURALEZA ES AMAR LA VIDA MISMA













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¿QUÉ ES UN RETRATO CROMÁTICO?
El punto de partida de cada retrato cromático es un experimento.
La primera pregunta que planteo al retratado es simple: ¿cuál es tu color favorito? ¿Qué color te hace feliz? La respuesta suele ser una gama definida; sin embargo, al proyectarla sobre el cuerpo, muchas veces el cuerpo no responde como se espera. Los rasgos se tensan, la persona no se siente cómoda. ¿Por qué? Porque el color no es realmente el que le corresponde.
Entonces comienza la búsqueda basada en la empatía. Proyectando distintos universos cromáticos en movimiento, la persona encuentra finalmente su paisaje cromático personalizado. El cuerpo no miente: cuando se descubre el color adecuado, la persona se mueve con él. No es necesario que tenga sensibilidad especial hacia el color, ni que conozca sus símbolos más recónditos. El color nunca es neutro, y cada individuo posee su propia gama específica. Se trata de ponerse a la escucha hasta encontrarla.
Sólo cuando la persona se implica, abandonándose y fundiéndose con los paisajes cromáticos, suele llegar la epifanía. De repente, con el color que más le corresponde, la persona empieza a sonreír. El retratado se entrega a la emoción y a la potencia del color y sale de esta travesía transformado. Ya no hay dentro ni fuera; no existe distancia entre el tú y el yo: ambos se funden con el espacio cromático cambiante, espejo vibrante y delicado de las metamorfosis de nuestra intimidad. Cuando esto ocurre, la primera fase del experimento puede considerarse completada.
Comienza entonces la segunda fase: una especie de postproducción en solitario, en la que elaboro cuidadosamente todas las tomas realizadas durante la primera sesión. Es un trabajo sensible que devuelve a la visibilidad aquello que permanecía oculto. Una vez concluida esta fase, invito al retratado a examinar el material para determinar la selección final. La pregunta es: ¿cuál es el retrato cromático que más te representa? ¿En qué paisajes de color emerge algo auténtico de ti? Es el momento de elegir. Sin embargo, el trabajo no seleccionado tiene igual importancia, pues forma parte del proceso creativo y del descubrimiento.
La tercera fase es la narración. Cada retrato es único. El color es también un lenguaje, portador de historias apasionantes. En cada retrato hay una narrativa diferente: desde el retrato atmosférico al retrato espejo, del retrato alquímico al retrato metamórfico, pasando por paisajes cromáticos que cuentan historias auténticas. Y en estas fugaces constelaciones cromáticas, todo vuelve a ser posible.
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Ya a la venta el libro
Claudia Bonollo
LOS RETRATOS CROMÁTICOS
las Ediciones del Atelier Cromático

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